金沙娱乐,金沙娱乐城官网,金沙娱乐城app,金沙娱乐城,金沙赌场网站,金沙博彩,金沙集团官网,金沙赌场网站,金沙官网,金沙app,澳门金沙娱乐城官网,威尼斯人,威尼斯人官网,威尼斯人博彩,威尼斯人app,威尼斯人平台,澳门威尼斯人官网,威尼斯人网址,威尼斯人赌场,太阳城,太阳城娱乐,太阳城app,太阳城app下载,太阳城集团,太阳城赌场,太阳城网络赌博平台,太阳城集团官网,太阳城网站注册,太阳城注册网址,澳门赌场app,澳门赌场官网,澳门赌场在线影片《南京照相馆》于7月25日正式上映。从点映到正式上映，该片票房近亿元，口碑一路走高，尤其令人称奇的是，这部战争题材影片吸引了许多家庭三代人一同观看。

　　关于“南京大屠杀”题材的电影有多种拍摄手法。陆川的《南京！南京！》全景式呈现了南京沦陷后的悲剧，但因站在一名日本兵的视角去反思战争而引起争议；张艺谋的《金陵十三钗》通过13个风尘女子的角度切入，表达救赎主题，但也因设定引发讨论；中外合拍的《拉贝日记》则从德国商人拉贝的视角讲述了一个“中国版辛德勒”的故事，但表现力度稍弱；更早时期，牟敦芾执导的《黑太阳南京大屠杀》则对残忍进行了最大限度的还原。

　　申奥执导的《南京照相馆》选择了一种能够争取到受众最大公约数的拍摄方式，既尊重历史也尊重观众和市场。这种小人物视角、影像克制的表达打破了主旋律电影相对说教的刻板印象，适合各年龄层观众，既完成了历史教育使命，又保证了观影体验，成为近几年主旋律电影的新标杆。

　　《南京照相馆》在历史缝隙中找到了一个巧妙的叙事切口：1937年12月13日，日本军队攻占南京，城内吉祥照相馆中的七个老百姓被迫帮助日军摄影师冲洗底片，却意外冲印出了能证明日军屠城的罪证照片。影片抛弃了宏大的战争叙事，转而关注小人物在战争背景下的人性摇摆。几个普通人的生死悬于是否冲洗底片的抉择中，展现了人性的复杂。